专辑简介:在这张专辑的作品中,我试图表达我们与上帝的复杂关系。《内殿》(Inner Temple)是我们灵魂、心灵和思想中的圣地,它包含着我们每个人最宝贵的精神财富,是一种个人的圣殿。赎罪日对所有犹太人来说都是最重要、最沉痛的年度节日,也是反思的日子。在这一天,我们为过去一年中所有的过失、错误和不端行为祈求上帝的宽恕以及人们的宽恕。这首曲子的两个乐章充满了仪式感、强烈的探索精神,以及通过忏悔与神联系的神秘感。在第二乐章的最后,有一个光明的时刻——那是宽恕的象征。作曲家简介:阿拉·埃拉娜·科恩(Alla Elana Cohen)是来自俄罗斯的杰出作曲家、钢琴家、教师、音乐理论家和作家。她的创作灵感来自神灵,她的音乐和钢琴演奏的主要内容和目的是歌颂上帝,她的人生格言是:“活在神中,为神而生,与神同在”。阿拉·埃拉娜·科恩认为她的所有音乐作品都是一个巨大的祈祷循环;在她看来,音乐创作是最自然、最有力的祈祷形式。她的音乐直接来自神的源泉,她将自己视为“神的长笛”——一个谦卑的工具,上帝通过它向人们传递爱、光明、仁慈、怜悯、和平、善和美的信息。耶胡迪·怀纳(Yehudi Wyner)曾这样评价她:“阿拉·科恩的音乐具有无情的力度、独特的质感和强烈的紧迫感,揭示了作曲家的音乐来自最深层的激情和投入。她的表现力与精湛的技术和高尚的审美观相得益彰。这里没有任何妥协。这才是真正的音乐。”小提琴演奏家简介:小提琴家玛丽莎·利卡塔(Marissa Licata)是一位来自纽约和波士顿的美籍洪都拉斯的明星独奏家。她充满激情和活力的表演曾在四大洲的世界知名舞台上亮相。玛丽莎在新英格兰音乐学院接受了超过15年的古典小提琴训练,并获得了学士和硕士学位,她在第一次参加Jethro Tull乐队伊恩·安德森(Ian Anderson)的试音时就证明了自己与生俱来的多才多艺,并在2006年的美国巡演中赢得了小提琴首席的位置。之后,她又与Jethro Tull一起参加了5次国际巡演。玛丽莎很快成为备受瞩目的独奏家和录音艺术家。从2006年至今,利卡塔女士曾与艾丽西亚·凯斯(Alicia Keys)、杰特罗·塔尔(Jethro Tull)、威克里夫·让(Wyclef Jean)、H.E.R.、詹姆斯·蒙哥马利(James Montgomery)、马里奥·弗兰古利斯(Mario Frangoulis)、本·哈珀(Ben Harper)、林戈·斯塔(Ringo Starr)、K.米歇尔(K. Michelle)、尤里思米克斯乐队(Eurythmics)的戴夫·斯图尔特(Dave Stewart)、格洛丽亚·埃斯特凡(Gloria Estefan)、Fugees乐队的普拉斯(Pras)等合作,并在国内和国际巡回演出。中提琴演奏家简介:美国中提琴家劳拉·克伦茨曼(Laura Krentzman)以室内乐演奏家、管弦乐演奏家和新音乐倡导者的身份闻名于世。劳拉曾作为独奏家与哈特福德交响乐团、北德克萨斯大学音乐学院、卡内基梅隆当代音乐团、Klasik Keyifler 和哈特福德独立室内乐团合作演出,并在哈特福德独立室内乐团担任了三年的中提琴首席。作为一名管弦乐音乐家,劳拉曾任伊利爱乐乐团和坎顿交响乐团的中提琴副首席。她还经常与匹兹堡歌剧院、惠林交响乐团、德克萨斯州东南交响乐团、德克萨斯州维多利亚交响乐团、高地歌剧院和德克萨斯州圣安东尼奥古典音乐学院管弦乐团合作。劳拉还是新音乐的积极倡导者。劳拉首演并录制了作曲家阿瑟·戈特沙克(Arthur Gottschalk)、阿拉·埃拉娜·科恩(Alla Elana Cohen)、伊丽莎白·奥斯汀(Elizabeth Austin)、雷扎·瓦利(Reza Vali)、大卫·麦克布莱德(David Macbride)、罗伯特·卡尔(Robert Carl)和Önder Özkoç的众多作品,以及她的丈夫埃尔伯克-埃勒马兹(Erberk Eryılmaz)的作品。劳拉拥有波士顿新英格兰音乐学院、北德克萨斯大学和哈特福德大学的学位。她曾师从卡罗尔·罗德兰(Carol Rodland)、苏珊·杜波依斯(Susan Dubois)、辛西娅·罗伯茨(Cynthia Roberts)和丽塔·波菲里斯(Rita Porfiris)。劳拉还曾与金·卡什卡什安(Kim Kashkashian)、威尔弗里德·施特雷勒(Wilfried Strehle)、海伦·卡鲁斯(Helen Callus)和米歇尔·拉科斯(Michelle LaCourse)、爱默生四重奏(Emerson Quartet)的劳伦斯·达顿(Lawrence Dutton)以及龟岛四重奏(Turtle Island Quartet)的丹尼·塞登伯格(Danny Seidenberg)合作。嗯嗯啊啊好舒服快点舔我奶头
*此音频为杜比全景声(Dolby Atmos)专业音效格式文件。需要您将其拷贝至支持杜比全景声解码的音响或播放设备上,才能获得最佳聆听体验。专辑简介:国际知名钢琴家尤莉安娜·阿芙迪耶娃(Yulianna Avdeeva)将带来肖斯塔科维奇的 《24 首前奏曲和赋格曲 Op. 87》,这是钢琴曲目中最重要的作品之一。这部不朽的作品可追溯到巴赫的《十二平均律钢琴曲集》,被认为是有史以来要求最高的钢琴作品之一。阿芙迪耶娃加入了钢琴家精英行列,挑战演奏这首极少被完整聆听的作品。作为对这首标志性作品的补充,阿芙迪耶娃还带来了另一首《升c小调前奏曲和赋格曲》,该曲由著名肖斯塔科维奇专家奥尔加·迪贡斯卡娅(Olga Digonskaya)发现,并由作曲家和肖斯塔科维奇传记作者克日什托夫·迈耶(Krzysztof Meyer)完成。肖斯塔科维奇在1950 年绘制了这首曲子的草图,但随后决定在这个调上创作一对新的前奏曲-赋格曲,这对新的前奏曲-赋格曲最终被收录到Op. 87中。最初的前奏曲草图于 2005 年在莫斯科的肖斯塔科维奇档案馆被发现;克日什托夫·迈耶于 2019 年完成了这一片段,并 “以肖斯塔科维奇的风格 ”添加了自己的赋格曲。这一发现为这一乐章增添了一个令人兴奋的新维度,也成为这张专辑背后故事的重要组成部分。艺术家简介:尤莉安娜·阿芙迪耶娃(Yulianna Avdeeva)是一位性情火爆、技艺精湛的钢琴家,她曾获得 2010 年肖邦国际钢琴比赛一等奖,并因 “在纯粹的激情和音乐性方面始终引领着该领域,更不用说技术安全性 ”而在国际上声名鹊起,她的演奏 “充满深度和色彩”(《每日电讯报》)。2022 年,《匹兹堡邮报》称赞阿芙迪娃是 “具有史诗般地位的独奏家”。2025 年春,为纪念肖斯塔科维奇逝世 50 周年,阿芙迪耶娃将在莱比锡的格万特豪斯音乐厅演奏作曲家的《24 首前奏曲和赋格曲,作品 87》,这是格万特豪斯管弦乐团与波士顿交响乐团合作举办的肖斯塔科维奇音乐节的一部分。她还将在柏林的皮埃尔·布列兹音乐厅、巴塞罗那和马德里的音乐宫、捷克的俄斯特拉发以及瑞士的肖恩演奏这套曲目。
更多>>